[Critique] Balade Meurtrière – Un road trip brutal en Nouvelle-Zélande

Synopsis

Une famille part en excursion sur la côte sauvage de la Nouvelle-Zélande pour une simple promenade. L'escapade vire au cauchemar lorsque leur route croise celle de deux vagabonds. Pris en otage dans leur propre voiture, le père réalise que cette rencontre n'est peut-être pas un hasard et que les fantômes d'un passé enfoui sont venus réclamer leur dû.

Corps de la Critique

Un huis clos à ciel ouvert Dès le départ, Balade Meurtrière installe une ambiance pesante. James Ashcroft, pour son premier long-métrage, utilise les paysages grandioses de la Nouvelle-Zélande comme une prison à ciel ouvert. On pense forcément aux références du genre (Funny Games, Délivrance), et si le film ne révolutionne pas la formule, il s'en sort grâce à une mise en scène immersive. Le choix des plans-séquences pour les moments clés fonctionne bien : on vit l'urgence sans coupure, ce qui renforce le sentiment de piège.

Le casting tient la route C'est le gros point fort du film : les acteurs sont solides. Matthias Luafutu joue un père tétanisé avec justesse, évitant le cliché du héros, tandis que Miriama McDowell apporte l'énergie nécessaire pour que le couple soit crédible. En face, les deux tortionnaires imposent un charisme froid, effrayant sans avoir besoin de hurler. Une mention spéciale pour cette réplique qui tape juste : « Plus tard, vous regretterez de ne pas avoir agi maintenant. »

Prometteur mais classique Au final, Balade Meurtrière est un film brut, sec et sans concession. Il prouve qu’Ashcroft sait diriger ses acteurs et composer un cadre (ce qu'il confirme dans son film suivant, The Rule of Jenny Pen). Cependant, une fois le générique passé, l'impact psychologique s'estompe assez vite. C'est un thriller efficace sur le moment, carré, bien exécuté, mais qui manque peut-être de ce petit grain de folie ou d'originalité pour devenir vraiment mémorable.

Le Verdict de la Crypte

Note Globale : 6.5 / 10

Baromètre de la violence : 🔪🔪🔪 (3 Couteaux sur 5)

L'analyse thématique :

• Tension artérielle : 7/10 (Ça tient en haleine, mais on respire quand même).

• Impact psychologique : 6.5/10 (Efficace pendant le visionnage, s'oublie après).

• Jeu d'acteurs : Solide et convaincant.

Le mot de la fin : Un premier film "dans le jus" des années 70/80 : méchant et direct. Ça ne réinvente pas la roue du survival, mais ça fait le travail honnêtement pour une soirée frisson.

À lire aussi : James Ashcroft a récemment confirmé tout son talent avec son deuxième long-métrage. Changement d'ambiance mais tension intacte, découvrez [ma critique de The Rule of Jenny Pen], un duel psychologique au sommet dans une maison de retraite.

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